每年的四月，正是春游踏青的好时节，新绿葱葱，娇蕊争芳，入眼皆是春意盎然。上个周末你去踏青了吗？是露营？徒步？赏花？还是围炉煮茶了呢？

　　疫情过后，最美好的事莫过于约上三五好友一起踏春，你会发现生活晴朗，万物可爱。不论你已经付诸于行动，追逐了一列踏春班车，还是暂时忙于琐碎日常脱不开身，都不妨读一读古诗，跟着古人的脚步一起踏一场春景，醉一场“春”梦。

　　长江文艺出版社出版了大量诗词鉴赏类的好书。文艺君为您节选了格外疗愈人心的《遇见，醉美古诗词》中，三首与踏春有关的名家诗句与鉴赏。让我们，诗酒趁年华。

　　这首诗选入了《千家诗》，只有雅俗共赏、老少咸宜的诗才有资格入选这个诗集。一般的诗人写这样的诗我们并不觉得惊奇，而朱熹可不是一般的诗人，他是大理学家，是大儒。能将理的思辨深刻与诗的形象生动结合起来，并非易事，朱熹的这首《春日》做到了。

　　对这首诗的解释，不少人已经讲得很清楚了。他们认为，这首诗有两层含义：从表层上看，本诗写的是游春踏青。无边的光景，在春日焕然一新。这个“新”字，既是春光无限万象更新的实景，也是诗人兴致甚高、精神振奋的心境。下联则紧承“无边光景”，写了寻芳所得。一夜东风，仿佛吹开了万紫千红的鲜花；而百花争艳的景象，不正是生机勃勃的春光吗？诗人由“寻”而“识”，从万紫千红这个艳丽的形象中认识了东风的真面，也感知了春天的气息。由此，春天这个抽象的概念，也变成了具体可感、可触摸的形象了。

　　从深层看，这首诗有着更深的内蕴。泗水在山东，孔夫子曾在泗水之滨讲学传道；而南宋时那地方早已沦陷于金国，朱熹怎能去游春呢？原来这是一首哲理诗。诗中的“泗水”暗喻孔门，“寻芳”暗喻求圣人之道，“东风”暗喻教化，“春”暗喻孔子倡导的“仁”。这些意思如果用哲学讲义式的语言写出来，难免枯燥乏味。本诗却把哲理融化在生动的形象中，不露说理的痕迹。这是朱熹的高明之处。

　　无论是形而下的赏春踏青，还是形而上的求仁得仁，都是对这首诗的理解。但每次读到这首诗，我总觉得这首诗同时也是在写一种心境。不只是向外的寻寻觅觅，也是一种向内的瞬间彻悟，仿佛在那一刻，触碰到了一种妙处难以与君说的感悟。

　　这种感觉就像“踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫”，那“胜日寻芳泗水滨”，不就是踏破铁鞋，上下求索的写照吗？而一旦顿悟，灵光一闪，竟然见到无边的新鲜的光景了。境与心得，理与心会，哪里不是春？哪里不是东风面？至于这个春，是“仁”也罢，是“理”也罢，是顿悟也罢，是瞬间的妙想也罢，是一种心情也罢，我们不用去计较。也许都是，也许都不是。但这种瞬间的感受与妙悟是真实的，是可遇而不可求的，诗人将这种心境形象捕捉并传达出来了。

　　此诗写景是“以少总多”，含蓄蕴藉。例如“屐齿印苍苔”，就包含许多东西。仅就写景而言，“苍苔”生于阴雨，“屐”多用于踏泥，“苍苔”而“屐齿”可印，更非久晴景象。叶绍翁从“春雨”声中听到了杏花消息，但他避熟就生，不明写“春雨”，却用“屐齿印苍苔”加以暗示。“春色”既已“满园”，而且满得关也关不住，那么进园去逐一观赏，该多好！然而就是进不去，只能在墙外看看那出墙来的红杏，而且仅仅是“一枝”，岂非莫大的遗憾！可是这“一枝红杏”，正是“满园春色”的集中表现，眼看出墙红杏，心想墙内百花；眼看出墙一枝，心想墙内万树，不正是一种余味无穷的美的享受吗？

　　题为《游园不值》，“不值”者，不遇也。作者想进园一游，却见不上园主人。那么主人是怎样的人呢？门虽设而常关，“叩”之又“久不开”，其人懒于社交，无心利禄，已不言可知。门虽常关，而满园春色却溢于墙外，其人怡情自然，风神俊朗，更动人遐想。

　　这首诗的好处之一是不仅景中含情，而且景中寓理，能够引起许多联想，从而给人以哲理的启示和精神的鼓舞。“春色”一旦“满园”，那一枝红杏就要出墙来向人们宣告春天的来临。一切美好的、向上的、生机勃勃的事物，都具有顽强的生命力，难道是墙能围得住、门能关得住的吗？

　　公元790年春天，崔护赴长安应试不第，逗留京城。一日，诗人来到城南闲逛，无意间于灼灼桃花底下瞥见一个鲜艳明媚的女子，竟然一见而不能忘。第二年春天，崔护又到城南来，希望能够再次见到那位女郎。但是，桃花依旧在春风中开放，人却不知哪里去了。崔护惘然若失，提笔在门上写下这首诗：“去年今日门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”

　　在那情窦初开的青春年华，谁又没有过美丽的邂逅呢？在那心惊肉跳的疯狂岁月，谁又没有过刻骨铭心的青涩初恋呢？多情的崔公子以寥寥二十八个字，把你我心中无数次失之交臂的落寞与惆怅定格成千年的经典。读这首诗，人们往往会想起自己过去的某个时光，就连内心深处曾经的激动和怅惘，也历历在目，就像那灼灼桃花，摇曳在春风中。

　　人生中有许多偶然和意外，也有许多邂逅和擦肩而过，我们希望这些偶然和意外能够引发故事，但终于没有引发故事，两个人就这么匆匆地走过去了。生活中也许没有那么多精彩的故事，但这一段曾经，已足够丰富诗人或是与诗人一样的青春回忆。

　　这些渗入人心的醉美古诗词，从《诗经》开始，历经汉魏六朝，及至唐诗，宋词，元曲，清词……为我们提供了所有的情感源头。它是在水一方的追寻，是上下求索的天问，是奔徙辗转的牵挂，是目送归鸿的优雅，是天生我材必有用的气度，是众里寻她千百度的深情，是关汉卿自称“响珰珰一粒铜豌豆”的洒脱，是唐伯虎“桃花庵里桃花仙”的风流，是纳兰公子“人生若只如初见”的初心，是黄仲则“为谁风露立中宵”的孤独……

　　红尘纷扰中，忙碌生活里，如果你倦怠的心灵需要宁静的港湾，需要抚慰，请捧起这本由景青所着的《遇见，醉美古诗词》。

　　《不如读诗》是当代诗人、鲁迅文学奖得主张执浩的古典诗歌随笔集，诗意解读了杜甫、李白、王维、李商隐、孟浩然、苏轼等16位大诗人的生平经历和诗歌写作。作者从一个现代诗人的视角出发，一步步靠近古代诗人，不调侃，不仰望，不矫饰，不煽情，将诗人们还原成有血有肉的鲜活生命，写尽诗行背后曲折隐秘的文心，让古典的诗歌在现代的时空里焕发新生。

　　本书中的每篇文章以一位诗人或一个诗歌现象为主题，既可独立成篇，又有统摄全书的线索隐伏其中。作者将诗人与诗歌置于连续性的诗歌史之中，以此梳理出一条延绵不绝的中国诗歌发展脉络，为理解诗歌开辟了新的路径。

　　《李白传》是着名文学史家李长之先生的《道教徒的诗人李白及其痛苦》和《李白》两书的合集。这部合传，以开阔的视野勾画了盛唐浪漫主义诗人李白的一生，以细腻的笔触描摹了李白自由不羁的精神轨迹。既有史学家的严谨，又有文学家的才情，深入浅出，带你走进盛唐的斑斓世相和李白的内心世界。

　　《杜甫传》是冯至先生“用一个现代人的虔诚的心与虔诚的手，描绘出一个唐代的杜甫”的传记，是一部融自己的人生经验、创作体会和研究心得于一炉的着作。既有学术严谨性，凝铸着作者的史的眼光和不苟的精神；又有文学感染力，贯串着一个现代诗人走近另一个伟大诗人的体贴和激情。此书问世以来，六十多年畅销不衰，影响广泛深远，是众多杜甫传中堪称经典的通俗读物，被列入高中语文推荐读物。

　　本传记跳出史家惯常的论调，用创造性的笔法丝丝入扣地勾画了李煜仁爱、细腻、宽厚、唯美的文化品格，生动展现了李煜从国主到阶下囚的人生巨变。通过其错位的人生际遇和生命困境，揭示了文人与政治的对决，文明与野蛮的对决，仁爱与兽性的对决。

　　这本传记以小说化的笔法、细节还原的方式，融哲思、史识、心理透视、文学想象四位于一体，叙写了李清照从少年才华惊世、青年伉俪情深、中年辗转漂泊到暮年家国巨变的人生际遇。全书将人物内心与宋代的文化、风俗、历史相结合，生动展现了千古才女的一世风华。

　　我相信，人类来到这个世界上所说的第一句话应该是诗，只能是诗，或者说是，那种后来被我们称之为“诗”的东西。